Профессия дизайнер одежды

Работа в диджитал

Мы потребляем уйму визуального контента каждый день: всплывающие окна, реклама на сайтах, посты и сторис в ленте и многое другое. И всё это создают дизайнеры. Требования к таким специалистам, пожалуй, труднее всего обобщить: картинки в цифре очень многообразны.

Некоторым компаниям непременно нужен анимированный контент, и тогда графическому дизайнеру потребуются дополнительные навыки в After Effects. Иногда ищут специалистов, умеющих работать с трёхмерной графикой, рисующих векторные иллюстрации или владеющих фото- и видеосъёмкой. Но самыми популярными графическими редакторами в диджитал остаются Photoshop и Illustrator. Помимо них часто используют Figma — для прототипирования, создания векторной графики и командной работы.

Контент для сайтов, приложений и email-рассылок

Нельзя сказать, что эти задачи более простые: о допечатной подготовке тут думать не нужно, зато приходится заботиться о весе изображений и отображении их на разных устройствах — от десктопного монитора до смартфона. В работу над визуальным контентом входит создание как растровой, так и векторной графики.

Оформление соцсетей

Соцсети для бизнеса — такой же канал коммуникации с клиентами, как сайт или наружная реклама. Работы для дизайнера тут полно: посты и сторис в Instagram, обложки и виджеты во «ВКонтакте», заставки для видео на YouTube. Здесь требуется масса умений: всё чаще в вакансиях, помимо работы в статике, требуют навыки анимации, а иногда — фотосъёмки и монтажа видео.

Оформление соцсетей — творческая работа с разнообразными задачами. Дизайн здесь делается преимущественно быстро и на короткий срок: сегодня нужен один пост, а завтра — уже другой. Работая в таком режиме, нет времени доводить графику до художественного совершенства: ради поста никто не станет вырезать из фона пушистого котика с точностью до волосинки или рисовать реалистичные тени для всех предметов. Зато на первый план выходят задумка и композиция.

Источник

Любопытно, что в рамках дизайна соцсетей есть и ещё более узкие специализации. Например, дизайнер сторис — такую вакансию размещали «Тинькофф Банк» и многие другие крупные компании.

Создание лендингов

Посадочная страница — это, формально, сайт, но очень простой по структуре. Зато яркий, красочный и вообще напоминающий один большой рекламный креатив. Так что дизайн лендингов — ниша, которую поровну делят графические и веб-дизайнеры. Как и дизайн сайта, лендинг начинается с прототипа и продумывания основных блоков, а только потом дело доходит до выбора шрифтов, цветов и иллюстраций.

Лендинг подразумевает взаимодействие с пользователем. Есть целевые действия, которые в идеале должен совершить тот, кто попал на посадочную страницу: например, купить продукт, записаться на событие или подписаться на рассылку

Поэтому важно учитывать принципы UX: чтобы посетитель легко нашёл всю нужную информацию и понимал, куда кликать. Также в дизайне лендинга могут использоваться элементы с анимацией

Если у компании много продуктов и им нужно активное продвижение, лендингами может заниматься дизайнер в штате. Если же посадочные страницы нужны только пару раз в год, дизайн заказывают на аутсорсе.

Источник

Дизайн инфографики и презентаций

Об этом направлении графического дизайна говорят не так часто, как о дизайне соцсетей или логотипов, но разработка презентаций вполне востребована. Конечно, сотрудники небольших предприятий для локальных выступлений могут сами оформить слайды в PowerPoint. Но для ответственных событий бизнес прибегает к услугам дизайнеров. Это могут быть презентации на конференциях и на переговорах с партнёрами, питчи стартапов, материалы для обучения онлайн и офлайн.

Если большинство направлений графического дизайна связано с продвижением брендов, в презентациях эти задачи не первоочередные. Главное — максимально доступно изложить информацию с помощью картинок и сделать сложное понятным. Преимущественно это работа с векторной графикой. В Figma или Illustrator отрисовывают элементы презентации: иконки, подложки, сложные графики и схемы. Верстать слайды могут в тех же программах или с использованием специального софта — например, PowerPoint или Keynote.

В больших компаниях презентациями может заниматься штатный сотрудник: например, такие вакансии регулярно бывают в «Газпроме». Но большинство дизайнеров работает в студиях — в частности, специализирующихся именно на оформлении презентаций.

Что должен уметь специалист

Чтобы стать успешным графическим дизайнером, мало просто иметь художественный склад ума, хорошую фантазию, собственное видение продукта и креативность.

Необходимым дополнением к этим качествам будут следующие навыки:

• знание основ графического дизайна, жанров графики;
• умение работать с цветом, хорошее понимание сочетаний;
• знание основ композиции;
• навыки работы с текстом: подбор шрифта, его цвета, размера, расположения и т.д.;
• знание основ и методов разработки интерфейсов веб-ресурсов;
• умение работать в специализированных программах (Photoshop, Adobe Illustrator, After Effects и т.д.);
• знание тонкостей работы с различными материалами, их сочетание между собой (пригодится при дизайне упаковок или рекламной продукции);
• умение фотографировать, снимать на камеру, обрабатывать полученный фото- и видеоматериал;
• навыки моделирования и 3D-программирования;
• знание текстовых кодировок, понимание разметки веб-страницы, а также способов представления графики;
• умение работать с языками программирования (хотя бы на пользовательском уровне).

Естественно, перечень необходимых навыков может серьезно меняться в зависимости от выбранной специализации. То, что требуется в одном направлении дизайна, может быть совершенно бесполезным в другом.

Графический дизайнер – это художник в душе и в жизни, способный воплотить задумку клиента или предложить ему свой вариант. Но нередко таким специалистам приходится обрывать полет фантазии, чтобы уложиться в рамки, выставленные заказчиком. Этот нюанс следует учитывать тем, кто идет в данную профессию, чтобы реализовать свой творческий потенциал.

Вывески и указатели

Эти инструменты коммуникации нужны, чтобы человек сориентировался на незнакомой территории или понял, каких действий от него ожидают в конкретной ситуации. Иногда слова содержат всю необходимую информацию, тогда задача дизайнера — сделать надпись легко читаемой и приятной глазу.

Любые таблички в городе созданы дизайнерами-графиками

Часто слова сопровождаются картинками: это нужно для структурирования разных сообщений, когда в них трудно ориентироваться. Человек гораздо быстрее охватит взглядом картинку, чем прочтёт несколько предложений. А иногда визуальный язык становится единственно возможным способом коммуникации: вывески в аэропортах, на международных конференциях и в туристических местах всегда дополняются изображениями.

Даже без знания русского, английского и китайского можно примерно понять, куда идти

Бывает, что слова вовсе не нужны. Например, в дорожных знаках. Все водители знают их значение и быстро ориентируются по картинкам: читать текст во время движения просто нет времени. В разных странах знаки могут незначительно различаться: дизайнеры трудятся над тем, чтобы сделать их максимально лаконичными, понятными, узнаваемыми

Это особенно важно, когда от участников дорожного движения требуется быстрая реакция

Не нужно никаких слов, чтобы считать информационное сообщение

Вывески, таблички и короткие инструкции окружают нас повсюду и помогают нам спокойно жить. Мы воспринимаем массу информации бессознательно — это работа графических дизайнеров, которая часто остаётся незамеченной.

Дизайн презентаций и инфографика

Перейдём к продуктам визуальной коммуникации, с которыми мы взаимодействуем осознанно. Таблицы, схемы, инфографика и презентации нужны, чтобы структурировать большой объём информации. Слушая выступление интересного спикера или читая инструкцию к стиральной машине, мы концентрируемся. Поэтому дизайн этих материалов может быть более детализированным, чем уличный знак.

Задача дизайнера при разработке инфографики или презентации — сделать язык картинок простым и понятным. Хорошие иллюстрации бывают эффективнее длинных текстов и понятны носителям любых языков.

Вёрстка книг, журналов и веб-страниц

Дизайн бывает и без картинок. Читая хорошую бумажную книгу, вы можете даже не догадываться, сколько часов дизайнер провёл за вёрсткой. Правильно подобранные шрифты, межстрочные интервалы, поля и переносы слов позволяют глазам меньше уставать.

Дизайнер выбирает шрифты, расположение номеров страниц и заголовков, размер полей и отступов

Если вы думаете, что значение типографики преувеличено, полистайте дешёвые книги из девяностых годов: тогда процветала некачественная печать, строки на двух страницах одного листа не совпадали и просвечивали через тонкую бумагу. Читая такую книгу, вы быстро устанете.

В «цифре» есть свои нюансы: дизайнер заботится, чтобы вам не приходилось бегать глазами по большому экрану, чтобы абзацы отличались от межстрочных интервалов, а переход на новую строку не осложнял чтение.

Плюсы и минусы

Плюсы

1. Востребованность профессии на рынке труда.
2. Возможность получать высокий уровень доходов.
3. Возможность работать в удаленном формате, без каждодневного посещения офиса.
4. Творческая, интересная специальность, в которой постоянно приходится учиться чему-то новому и создавать что-то новое.

Минусы

1. Вероятность работы в формате ненормированного трудового дня.
2. Необходимость создать себе «имя», наработать портфолио выполненных кейсов, прежде чем можно будет рассчитывать на успешное трудоустройство и высокую зарплату.
3. Необходимость разрешать многочисленные спорные моменты с заказчиками, «подгонять» решения под их требования.
4. Необходимость в постоянном отслеживании новых трендов и тенденций.

Графический дизайн в вопросах и ответах: что нужно знать будущему специалисту

В Pentaschool.

В нашей онлайн-школе дизайна обучение построено по принципу лестницы: от программ для новичков, которые пока не разбираются в дизайне, до курсов для практикующих специалистов. Вы можете начать с короткого курса «Графический дизайн. Базовый уровень», чтобы понять, подходит ли вам формат обучения и нравится ли профессия. Затем можно перейти к программе более высокого уровня. При этом все пройденные дисциплины будут зачтены, так что для вас стоимость обучения значительно снизится. Вдобавок в перерыве между курсами вы сможете взять несколько заказов и дорабатывать их уже с преподавателем — это отличный вариант для старта карьеры.

Разберем детальнее программы обучения графическому дизайну для начинающих:

• «Графический дизайн. Базовый уровень». Курс подходит тем, кто хочет попробовать себя в роли графического дизайнера, а также тем, кто по работе часто обращается за помощью к дизайнерам, но хотел бы часть задач решать своими силами. Длительность обучения — 3 месяца. За это время вы освоите основы дизайна, научитесь пользоваться тремя графическими редакторами, работать с фирменными стилями, делать макеты. К моменту окончания курса у вас на руках будет портфолио с логотипами и макетами.
• «Рисование для дизайнера: живопись, графика, цифровая иллюстрация». Курс разработан для тех, кто хочет научиться рисованию с нуля. Это важный навык, ведь дизайнер, который может нарисовать от руки оригинальную иллюстрацию для буклета или сайта, получает сильное конкурентное преимущество. Кроме того, создание иллюстраций — отдельный вариант заработка. Курс очень объемный. Сначала вы будете рисовать от руки: 14 уроков и 10 практических заданий по работе с акварелью, 12 уроков и 9 заданий по созданию рисунков. Затем вы научитесь работать в графических редакторах Adobe Photoshop CC и Adobe Illustrator CC. После этого вы пройдете 14 уроков и выполните 8 практических заданий по иллюстрации (пользоваться можно и мышкой, и графическим планшетом). 3 месяца интенсивного обучения — и вы сможете стать дизайнером-иллюстратором.
• «Графический дизайн в рекламе». Вы научитесь разрабатывать не просто фирменный стиль, а полноценный бренд — яркий, запоминающийся, вызывающий отклик у аудитории. Это ценный навык, которым обладают далеко не все дизайнеры со специализацией в рекламе. В курс включен подробный практикум: вы разработаете под ключ айдентику для реального бизнеса, получите детальный разбор всех ошибок и недочетов, узнаете, как исправить их. Окончив курс, вы будете полностью готовы к работе с брендами.

Каждый курс включает в себя формирование портфолио. Преподаватели проверят все работы в нем и укажут, что нужно исправить, если найдут недочеты. В результате вы получите отличное профессиональное портфолио, которое можно без опасений отправлять клиентам. Вам нравится профессия графического дизайнера? Приходите учиться к нам!

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

• Видимый результат работы. В отличие от многих других профессий, где итог труда невозможно увидеть, в дизайне интерьера результат – красивая квартира, удобный офис.
• Разнообразные и насыщенные рабочие дни. Дизайнер общается с заказчиками, ездит по магазинам, контролирует работу на объекте и делает еще много всего. Никакой рутины и скуки.

• Профессия дизайнера интерьера – это множество интересных знакомств. Со многими заказчиками складываются дружеские отношения.

Минусы:

• Полной свободы творчества и полета фантазии в дизайне нет. Нужно учитывать бюджет проекта, пожелания клиента и многое другое. Если вы не приемлете никакие рамки и ограничения, значит, вы – скорее художник, чем дизайнер.

• Неравномерная загруженность – нагрузка меняется от сезона к сезону. Летом обычно заказов больше всего.

Особенности профессии

Функциональные обязанности левел-дизайнера зависят от масштаба проекта и величины команды, работающей над ним.

В крупных компаниях происходит разделение труда даже в пределах одного уровня: один специалист настраивает игровые ситуации, другой разрабатывает геометрию игрового мира, третий занимается искусственным интеллектом. Такой подход к делу даёт возможность создавать сложные уровни довольно быстро.

В небольших компаниях левел-дизайнер выполняет больше обязанностей, которые требуют значительно больше технических навыков и опыта.  Но в этом есть и свои плюсы: такой специалист контролирует все основные аспекты создания уровня. Это положительным образом сказывается на  конечном результате работ.

Разработка уровня состоит из нескольких этапов:

1. Генерация идей и планирование, в ходе которых левел-дизайнер создаёт захватывающие локации в контексте игровой вселенной. Результатом этого этапа являются видеоматериалы, план-схема с последовательным описанием деталей игрового процесса, объектов, геометрии локаций, эффектов, звуков и т.п.

2. Разработка играбельного прототипа — наиболее важный этап, который отвечает за то, каким будет уровень в итоге. То есть, это практически тестирование геймплея на первой стадии, позволяющее с легкостью менять и совершенствовать при необходимости форму уровня. Обычно первая версия представляет собой элементарные геометрические формы игрового пространства. Рабочий функционал настраивается позже. Затем выполняется активное тестирование геймплея и вносятся финальные изменения.

3. Разработка прототипа базовой геометрии уровня выполняется вместе с художниками. На этом этапе создаются и размещаются на уровне временные модели всех объектов с целью определения объемов работ и возможности многократного использования объектов для экономии ресурсов. Для всего геометрического пространства создаётся физическая оболочка, позволяющая игрокам двигаться в пределах игрового мира, не выходя за пределы уровня.
4. Разработка финальной версии уровня объединяет результаты работ всей команды:

• временная геометрия игрового пространства становится постоянной и принимает законченные формы;
• выстраивается освещение;
• включаются спецэффекты;
• производится озвучание;
• выполняется оптимизация производительности для того, чтобы уровень не глючил на менее мощных компьютерах;

1. Активное тестирование финальной версии с целью исправления ошибок.

Зачем дизайнеру высшее образование?

— Я училась в вузе на художника анимации и компьютерной графики. Мои родители платили за это по 20 тысяч рублей каждый квартал, и для них это было ощутимо. Знания я находила сама в интернете и в реальных заказах, но и в институте были полезные темы. Например, нас заставили сделать 25 лабораторных работ по Photoshop.

Мне кажется, онлайн-образование помогает получить именно hard skills. Но не надо забывать, что есть такое понятие, как интеллект. Он развивается не только при изучении узконаправленных дисциплин: программ, композиции, даже истории искусств. Интеллект складывается из знаний истории, обществознания, философии ― большого количества предметов, которые, казалось бы, не связаны с дизайном. Так что к хорошему высшему образованию отношусь положительно.

— Я учился на программиста. У меня нет высшего дизайнерского образования, но это мне не мешает. Я много читаю, занимаюсь самообразованием.

Считаю, что можно хорошо изучить что-то, сталкиваясь с этим в реальной жизни. Например, надо вам приспособиться к жизни в Америке. Вы заговорите на английском очень быстро: возьмёте какой-нибудь курс и сразу же начнёте практиковаться. То же самое в дизайне: сталкиваешься с проблемой, ищешь решение, тут же применяешь его на практике и анализируешь: получилось или нет.

Без высшего образования можно обойтись, но оно вряд ли кому-то помешает. Вуз может дать дизайнеру основу ― его научат колористике, типографике и другим важным вещам. Если студент изучит их для себя, а не ради оценки, он, скорее всего, будет круто это использовать.

— У меня два высших образования по профессии плюс девять лет художественной школы. Этот бэкграунд, конечно, очень помогает мне реализовывать себя.

Я умею рисовать и могу понятно объяснить клиенту, почему именно так лучше. Профессиональное образование даёт мне опору, понимание алгоритмов и процессов вокруг творческого потока. Мне проще им управлять, так как я понимаю его изнутри. Этому можно научиться и на практике.

— Я изучал графический дизайн в Московском институте электроники и математики. Этого вуза уже не существует ― на его месте работает Школа дизайна «Вышки».

Особенности профессии

Дизайнер жилых и коммерческих интерьеров – универсальный специалист, который способен самостоятельно выполнить разработку проекта под ключ. Он имеет следующие профессиональные обязанности:

• осмотр объекта, согласование будущего дизайна с заказчиком;
• оценка возможности проведения перепланировки;
• разработка дизайна – от перепланировки до выбора материалов;
• 3D-визуализация дизайна, внесение правок по требованию клиента;
• осуществление авторского надзора;
• оказание помощи при выборе и закупке материалов. Дизайнер использует персональные скидки и приводит клиентов в партнерские магазины, что позволяет сэкономить;
• сдача объекта, внесение доработок в случае выявления дефектов по время приемки.

Дизайнеры жилых и коммерческих интерьеров работают с технической документацией, согласовывают и узаконивают перепланировки в различных инстанциях, контролируют качество реализации дизайн-проекта. Многие специалисты сотрудничают с магазинами по продаже строительных материалов, а также ремонтными бригадами и крупными подрядчиками. Они обеспечивают минимальную вовлеченность клиента в решение мелких текущих вопросов, беря управленческие и контролирующие функции на себя.

Дизайнеры жилых и коммерческих интерьеров могут начинать работу с позиции помощника, в перспективе они дорастают до должности директоров отделов и руководителей агентств. Некоторые дизайнеры оказывают современные услуги, например, разработку дизайн-проекта дистанционно, что приобрело актуальность в течение последнего года.

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России?

Зарплата новичка с опытом до 1 года начинается от 50 тыс. рублей в Москве и от 25-30 тыс. руб. в регионах. Дизайнер с опытом обычно получает от 70-80 тыс. рублей, работая на массовый бренд. Сотрудникам, обладающим стажем от 5 лет, платят от 100 тыс. рублей и до 150-200 тыс. руб. в месяц.

Зарабатывать больше денег можно, создав собственный бренд и открыв ателье или шоу-рум. В этом случае доход зависит от таланта и деловых навыков. Вы можете выбирать, работать на масс-маркет или создавать эксклюзивные коллекции и вещи в единственном экземпляре для ваших поклонников.

В Европе зарплата начинающего Fashion дизайнера составляет от 45 тыс. евро в год, с опытом – около 100-150 тыс. евро. Это не касается кутюрье, которые могут получать совершенно другие суммы.

Оплата труда

Ступеньки карьеры и перспективы

Начать карьеру левел-дизайнер может с позиции тестера или в любительских проектах. При устройстве на работу требуется выполнение тестового задания, уникального для каждой студии.  При наличии высшего образования в сфере программирования и владением дополнительными практическими навыками дизайнер уровней может стать главным разработчиком игр.

Джон Ромеро создал высокий уровень дизайна в игре Doom.

Ричард Грей — автор многих уровней в играх  Duke Nukem 3D и SiN.

Интересные факты о профессии

Левел-дизайнер, как и любой представитель творческой профессии, должен иметь наготове онлайн-портфолио, которое продемонстрирует потенциальному работодателю профессиональные качества. Кроме привлекательного внешнего вида, необходимо и качественное смысловое наполнение.

Существует два направления левел-дизайна:

• дизайн геймплея;
• визуальное оформление уровней.

От этого зависит и содержание портфолио.

Для дизайнера геймплея важно суметь показать процесс разработки уровня, умение донести идеи в простой и понятной форме, способность найти новые формы использования известных ресурсов. Очень хорошо показать многожанровость: умение создавать уровни под разные режимы игры — мультплейер, сингплейер

Для этого необходимы такие составляющие как:

• документация с описанием особенностей геймплея;
• подборки фотоматериалов;
• черновые зарисовки уровней;
• скриншоты;
• 2D планировки.

Дизайнер по визуальному оформлению уровней должен показать свои  навыки в создании игрового окружения и его деталей в различных пакетах 3D-моделирования (текстуринг, моделлинг, эффекты, освещение). Для этого надо включить в свое портфолио секцию или блог с зарисовками и скриншотами 3D-моделей.

Дизайнер – кто это? Описание профессии

Специальность дизайнера предполагает создание макетов, художественное конструирование предметов и явлений современного мира. Инструментами специалиста являются концепции, графические рисунки, схемы, чертежи. Дизайнеры продумывают эргономичность и комфорт в эксплуатации предметов, интерьерных решений.

Специалисты предусматривают материалы, фактуры, габариты вещей. Помимо художественных способностей, сотрудникам необходимы технические знания, навыки работы в компьютерных программах. Дизайнерская деятельность предполагает внедрение новых технологий, инновационных разработок, усовершенствование предметов быта, техники, зданий.

При ответе на вопрос, кто такие дизайнеры, необходимо учитывать специализации, относящиеся к сферам интерьеров, моды, компьютерной техники, интернет-технологий.

Чем занимается дизайнер

Дизайнер занимается конструированием, созданием концепций новых товаров, интерьеров. При разработке проектов учитываются эстетичность и цветовое оформление, а также эргономичность и удобство в использовании. При составлении эскизов определяются запросы потребителей либо индивидуальных заказчиков.

При рассмотрении вопроса, что делают дизайнеры, необходимо учитывать развитие обязанностей специалистов. Нововведения в отрасли требуют повышения квалификации сотрудника. Выделяются новые специализации (цветокорректор, фитодизайнер). Популярными являются модельеры, разработчики бытовой техники, колористы.

Какими личностными качествами нужно обладать

Для того чтобы быть дизайнером, требуется обладать следующими навыками и личностными качествами:

• креативность и развитое воображение;
• наблюдательность;
• коммуникативные способности;
• умение концентрироваться и работать с большими объемами данных;
• развитое логическое мышление;
• умение адаптировать художественные образы к практическому использованию в вещах, интерьерах;
• аналитические способности;
• умение создавать авторские концепции;
• работоспособность, терпение и усидчивость для выполнения заказов в заявленные сроки;
• умение работать в команде;
• знание психологии потребителей.

https://youtube.com/watch?v=CxJN8bndku0

Образование

Профессия дизайнера требует подготовки и обучения. Помимо художественных навыков, необходимо получение профильного образования, обучение навыкам работы с программным обеспечением для создания визуального ряда.

При определении специальности требуется учитывать, что образовательная программа зависит от направления (веб-дизайн, проектирование интерьеров, моделирование одежды)

После получения диплома и начала практики важно повышать квалификацию, осваивать навыки работы с инновационными материалами, художественными приемами, знакомиться с трендами в сфере дизайна

Чем занимается дизайнер интерьера

Интерьер – это всё то, что находится внутри здания, в самих комнатах. Обои – часть интерьера, ковры на полу – тоже его часть.

Все мы стремимся к тому, чтобы дизайн нашего интерьера был красивым и «радовал глаз». Поэтому мы периодически меняем расположение мебели в комнате, делаем косметический ремонт, заменяем старые вещи на новые и пр.

Дизайнеры интерьера нужны для того, чтобы делать эту работу на профессиональном уровне. Они специально обучаются дизайну и знают, в чем секреты эстетического наслаждения. Дизайнер интерьера, например, понимает, какое сочетание цветов должно быть в спальне, какое – в кухне и в ванной, какие предметы декора «расширяют» комнату, а какие «сужают».

Чаще всего к этим людям обращаются тогда, когда нужно с нуля выполнить внутреннюю отделку помещения. Например, когда человек покупает квартиру в новостройке, где только «голые стены».

Крупные компании, куда можно устроиться дизайнером в России и за рубежом

• Студия Артемия Лебедева — самая известная дизайнерская компания, которая регулярно приглашает на работу специалистов разного спектра. Среди них промдизайнер-стажер, дизайнер сайтов, технический дизайнер-иллюстратор, визуализатор. Студия занимается разработкой веб-сайтов, логотипов, «разных штук», включая указатели, вывески. Попасть в студию сложно, но возможно. Такой опыт будет всегда цениться любым работодателем на территории России.
• Geometrium — студия дизайна интерьера, которая занимается обслуживанием клиентов, среди которых состоятельные частные лица, застройщики, другие представители бизнеса. Вакансии публикуются на HH.ru. Компания регулярно ищет дизайнеров интерьера, 3D визуализаторов, менеджеров по продажам, которые должны быть экспертами в сфере дизайна.
• B-REEL — одно из крупнейших и самых успешных дизайн-агентств в мире. Компания обслуживает такие бренды как Google, Hyundai, Moschino, NIKE, Netflix. Дизайнеры требуются в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Барселоне, Берлине и других городах. Талантливым специалистам, которые обладают профильным образованием и готовы доказать свою экспертность, может быть предложен переезд по рабочей визе.

Преимущества и перспективы профессии

Специальность дизайнер интерьера имеет немало преимуществ перед другими профессиями. Главная особенность заключается в возможности реализовать свои творческие задумки. К тому же, обучиться можно в стенах родного дома, через интернет. Да и сама работа не всегда предполагает активную деятельность.

На сегодняшний день любой человек может принять участие в вебинарах по дизайну от ведущих специалистов в онлайн режиме. Представители не каждой профессии могут получить такое количество дополнительного материала в свободном доступе.  

К немаловажным плюсам профессии также относят:

1. Отсутствие привязки к офису. Дизайнер может работать сам на себя. Для оформления своей деятельности ему достаточно зарегистрироваться в качестве самозанятого или ИП. Работу можно осуществлять, не выходя из дома.
2. Возможность оправдать ошибки в работе творческой задумкой. Профессия не предполагает строгих рамок. Поэтому и совершить ошибку гораздо сложнее, чем в другой работе.
3. Высокая заработная плата. Для многих несомненным плюсом станет хорошая зарплата. Главное – зарекомендовать себя в качестве хорошего специалиста и добросовестно выполнять свои обязанности.
4. Вдохновение приходит при получении результата от выполненной работы. Дизайнер всегда окружен красотой. Он сразу видит результат своей работы, что вдохновляет на новые свершения.
5. Клиенты не требуют от дизайнеров корочки, подтверждающие наличие образования. Главным критерием профессионализма служат успешные кейсы и длительность опыта.

Люди, умеющие генерировать идеи, будут нужны всегда. Поэтому перспективы у профессии дизайнера вполне неплохие.

Карьерный рост предполагает переход от простых проектов к более сложным. Соответственно, будет увеличиваться и заработная плата. Будучи в штате, дизайнер может получить повышение до руководящих должностей, например, арт-директора.

Альтернативный путь развития предполагает открытие собственного бизнеса. В этом случае возможности ничем не ограничены.  Все зависит от самого человека.

Зарплата дизайнера в России во многом зависит от его репутации и количества успешных проектов. Она варьируется от 20 000 до 120 000 рублей. Среднестатистический дизайнер будет получать около 50 000 рублей в месяц.

Как сделать портфолио?

Портфолио дизайнера – это тот документ, который наряду с резюме понадобится каждому специалисту. Портфолио должно содержать примеры и образцы ваших работ, рисунки, фотографии, отзывы заказчиков и т. д.

Для того чтобы правильно составить профессиональное портфолио, необходим опыт работы. В связи с этим начинающие дизайнеры очень часто участвуют в проектах на безвозмездной основе или за чисто символическую плату, чтобы потом иметь возможность демонстрировать результаты своей деятельности будущим заказчикам.

Портфолио может быть как в электронном виде, так и в виде бумажных копий. Так или иначе, но оно должно включать в себя примеры ваших работ самых разных стилей и направлений.

Требования

Чтобы быть действительно высококвалифицированным и востребованным специалистом, нужно не только правильно выбрать учебное заведение, но и обладать определенными навыками, чертами, качествами характера. Можно смело пробовать себя в профессии, если вам свойственны:

• способности художественного плана;
• творческий склад ума, креативность;
• безупречный эстетический вкус;
• художественное воображение, умение создать образ по тексту;
• способность оценивать соотношение предметов в пространстве;
• цветовая гармония, чувство симметрии;
• внимательность, наблюдательность, умение замечать детали;
• предвидение результата;
• абстрактное, гибкое, ассоциативное, интуитивное мышление.