Обучение по курсу «motion design» с нуля: рейтинг онлайн-школ

Профессия motion дизайнер

Нет единого пути в эту карьеру, но обычно работодатели берут кандидатов с высшим образованием и сильным портфолио. Высшее образование в этой области может дать широкое понимание и технические навыки. Но есть и дополнительные способы выделиться.

На ютубе опубликованы бесчисленные онлайн курсы по моушн дизайну для необходимых навыков.

Чтение топовых анимационных блогов — это обучение моушн дизайну и ещё один метод познакомиться с новыми техниками. Получение опыта работы над проектами и добавление его в свой портфель — способ стать моушн дизайнером.

По данным американского бюро статистики труда (BLS), аниматоры и мультимедийные дизайнеры обычно работают в киноконцернах, компьютерных системах и компаниях-разработчиках программного обеспечения, а также в рекламных агентствах.

В этой отрасли также очень высокий процент (59%) самозанятых работников, что указывает на то, что удаленная работа очень возможна в этой области.

«Наша студия специализируется на услугах брендинга и графического дизайна для стримов на Twitch, YouTube и Facebook Gaming», — говорит Ник Авола из Visuals от Impulse. Авола объясняет, что все их дизайнеры работают удаленно. «Мы находим, что это делает наших дизайнеров более счастливыми и эффективными. Наша команда может управлять своим временем, по желанию. Отвлечение сведено к минимуму, поэтому дизайнеры могут полностью сосредоточиться на работе».

Какие навыки нужны motion дизайнеру:

1. 3-D моделирование.
2. Анимационная перспектива.
3. Организованность.
4. Знание процедурной анимации.
5. Текстурирование и световые эффекты.
6. Видение дизайна в общем контексте.
7. Способность подстраивается под нужды заказчиков.

Чем занимается специалист

Само слово «motion» в переводе с английского означает «движение». Специалист работает над созданием 2D и 3D-изображений в движении. Эта профессия создана для творческих людей — художников и профессионалов в области графики и компьютерных технологий.

Для создания моушн-графики необходимо работать с картинкой, звуками и текстом. Главная задача — привлечение и удержание внимания зрителей с целью информирования о продукте. Простыми словами, это рекламные видео в форме мультфильмов. Главное отличие motion-рекламы от классического мультфильма в том, что она не имеет законченного сюжета, а просто выражает определенную идею или концепцию. Для преображения картинки в динамическое изображение используют анимацию и аудиоэффекты.

Моушн-дизайнеры в своей работе тесно сотрудничают с графическими дизайнерами, художниками-аниматорами, звукорежиссерами, копирайтерами и программистами.

Это совершенно новая, востребованная и перспективная профессия. Вся современная реклама, мобильные приложения и компьютерные игры постоянно используют работы моушн-дизайнеров. Кроме того, анимационная графика очень популярна для визуализации бизнес-планов компаний, коммерческих предложений и рекламной иллюстрации. Для специалиста в этой области открыты широкие перспективы.

Направления деятельности

Карьерный рост в данной сфере возможен при постоянном совершенствовании навыков, повышении квалификации. Для этого необходимо регулярное самообразование и приобретение авторитета среди специалистов.

Куда можно устроиться на работу:

1. На телевидение для создания титров и заставок для фильмов, сериалов и программ.
2. В рекламные компании. В основном, такие специалисты разрабатывают промо-материалы и делают нативную рекламу.
3. Масс-медиа. Создание видеороликов, обучающих программ.
4. В бизнес-структурах можно создавать рекламу для сайтов, презентации товаров и услуг.
5. В развлекательной индустрии.
6. В научной и образовательной сфере для подачи материала.

Что должен уметь моушн-дизайнер

Несмотря на то, что специальность узкопрофильная, спектр навыков должен быть достаточно широким.

Перечень личных качеств и профессиональных навыков моушн-дизайнера:

• творческий подход и креативность;
• умение рисовать;
• аналитический склад ума;
• эстетический вкус;
• чувство стиля;
• умение искать, обрабатывать и преподносить информацию;
• навык работы в команде;
• взаимодействие с социальными сетями, чтобы всегда находиться в тренде;
• способность к быстрому обучению и восприятию нового материала;
• умение работать со зрителями, в основном, кратко и лаконично преподносить информацию;
• владение основами дизайна (колористика, композиция и типографика);
• знание графических редакторов и сопутствующих программ.

Какими программами следует пользоваться?

Получив базовые багаж знаний о графике, можно переходить к изучению приложений для создания анимированного дизайна.

Adobe Photoshop

Начинать путь моушен-дизайнера следует с освоения программы Photoshop, для того, чтобы научиться работать сначала со статичными изображениями и простейшей анимацией.Данный софт позволяет:

• Объединять изображения.
• Прорабатывать текстуры.
• Накладывать покадровую анимацию.
• Работать над дорисовкой.
• Создавать GIF-изображения.

Для работы с векторной 2D-графикой специалисты пользуются Adobe Illustrator. Иллюстратор отлично подходит для создания логотипов и фонов для последующего использования в анимациях.

Adobe Animate

Adobe Animate – незаменимая программа для проектирования 2D анимаций. Моушен-дизайнеры применяют этот софт для работы с векторной графикой. Здесь новички могут приобрести необходимые умения и создать свою первую двигающуюся картинку.

Пример анимации векторного персонажа в Adobe Animate

Adobe After Effects

Adobe After Effects – мощный пакет программ для создания анимированной графики, визуальных эффектов и видео монтажа. Одна из самых популярных программ для создания клипов, о которой говорят, что ее логика похожа на Adobe Photoshop. Ив принципе это понятно – разработчик один.

Программа обладает отличными возможностями для анимации векторной и растровой графики.

Пример эффекта двойной композиции с видео в After Effects

Пример совмещения видео и графики в After Effects

Пример работы с векторной графикой в After Effects для создания инфографики

Программы для 3d графики

Постепенно приобретая новые навыки, вам захочется заняться чем-то более серьезным чем плоские анимации. Самые популярные программы для создания 3d анимации это

• 3dsMax,
• Cinema 4D,
• Blender (бесплатное ПО, распространяемое по лицензии GNU)

Данные программы позволяют делать объемные модели, эффекты и приводить это все в движение. Приложение открывает перед пользователем широкие возможности для творчества. Освоение данных программ требует большого количества времени и сил, но оно того стоит. Практически ни один фильм сейчас не обходится без спецээффектов, созданных с помощью данных программ.

Пример создания и анимирования системы волос в 3ds Max

Пример работы с системой частиц в Cinema4d

Пример 3d персонажа, созданного в Blender

Подробнее рассмотрев ролики, созданные во всех этих программах, вы убедитесь, что результаты их идентичны и не обязательно изучать все три программы. Можно выбрать одну, взвесив все за и против, изучив отзывы и начать ее освоение.

Что такое моушн-дизайн

Motion Graphics – стиль цифровой анимации, позволяющий создать движущиеся изображения, которые поступают из любого цифрового источника: оригинальные рисунки, фотографии, векторы – тип цифрового изображения может быть использован как отправная точка. Волшебство заключается в манипулировании изображениями – превращением лица в движущегося персонажа, фотографии – в динамический видеоклип. Дизайнер создает видео, рекламные ролики, короткие фильмы.

Главное преимущество – художник может создавать высококачественную анимацию на своем компьютере с помощью обычного ПК с приличными характеристиками. Моушн-графика используется в рекламе, фильмах, видеороликах с пояснениями, технических видеороликах, телевизионных рекламных роликах — у каждой медиа-компании есть большая потребность в контенте Motion Graphics.

Другие интересные учебные программы

Вы, наверное, уже поняли, какие редакторы чаще всего используют в работе моушн-дизайнеры. У нас на сайте есть обзорная статья по программам для моушн-дизайна, где можно подробнее узнать о каждом продукте, его функциях и особенностях. Рекомендую туда заглянуть.

А сейчас давайте рассмотрим еще несколько стоящих курсов для будущих моушн-дизайнеров.

Полноценный видеокурс по After Effects – Creativetuts

Полноценный видеокурс по After Effects поможет быстро освоить необходимую теорию и отработать ее на практике.

В программе:

• работа со слоями;
• принципы анимации и применения кривых;
• стили и эффекты;
• создание масок;
• шейповая графика;
• типографика и анимация текста;
• цветокоррекция;
• изменение фона и перенос объектов в другую среду;
• 3D-анимация;
• трекинг и др.

Как видите, программа довольно большая и интересная. Курс стоит 3 900 руб. После оплаты вы скачиваете его себе на компьютер и самостоятельно обучаетесь в удобном темпе. Ответы на отдельные вопросы можно получить от автора на его странице ВКонтакте, но в целом этот курс не предусматривает обратную связь.

2D/3D Animation + Motion Design – Mobios School

2D/3D Animation + Motion Design – 38 занятий от практикующих дизайнеров, домашние задания с проверкой и чат с куратором, которому можно задавать вопросы по урокам, заданиям и работе в целом.

В программе:

• графика и анимация в After Effects;
• написание сценария;
• простая анимация;
• рендеринг;
• основные правила хорошего анимационного ролика;
• импорт изображений из Photoshop и Illustrator;
• работа с графиками и ключами анимации.

Учиться можно самостоятельно, в группе и индивидуально. Стоимость соответственно равна 27 642 руб., 29 901 руб. и 54 057 руб. Длительность курса – 4,5 месяца.

Супер Сила 1 – Школа Моушн Дизайна

Супер Сила 1 – 40 интересных и динамичных уроков с практическими заданиями от трех преподавателей-практиков.

В программе:

• инструменты After Effects;
• выразительная анимация и правильные акценты;
• монтаж;
• нестандартные приемы;
• типографика;
• стилистика;
• работа с плагинами;
• анимация персонажа;
• динамичный логотип;
• портфолио и поиск первых заказов.

Для тех, кто уже не считает себя новичком, разработан курс Супер Сила 2.

Мастер After Effects – Шошин Иван

Мастер After Effects – это 10 индивидуальных уроков по Skype в удобное время в индивидуальном темпе.

В программе:

• шейповая анимация;
• композиция;
• анимация текста;
• спецэффекты;
• слои и маски;
• цветокоррекция.

В конце обучения вас ждет курсовой проект. Стоит одно двухчасовое занятие с преподавателем 1 750 руб., есть скидки при полной и частичной предоплате.

Design Bootcamp – Mike Frederick

Design Bootcamp – курс на английском языке, около 25 часов видеоуроков + упражнения и дополнительные материалы, а также поддержка и общение в групповом чате.

Вы научитесь строить композицию, писать сценарий, генерировать идеи и создавать концепции, работать над большими проектами, оформлять текст, грамотно применять цвета, добавлять текстуры и многое другое.

Стоимость при оплате одним платежом составляет 997 $. Можно оплатить в 3 этапа по 349 $, но общая переплата в таком случае составит 50 $.

Рекламный motion-дизайн – Smmagnat team

На курсе Рекламный motion-дизайн учат не только создавать красивую анимацию, но и понимать потребителя, влиять на принятие решений, создавать такие ролики, которые будут побуждать купить товар или услугу.

Вы поработаете с 2D-графикой, текстом, цветом, научитесь делать шейповую и glitch-анимацию, сложные заставки, персонажную анимацию, создадите свой первый рекламный ролик с нуля, узнаете, как искать клиентов и развиваться в профессии.

Стоимость курса – 10 000 руб., продолжительность – 1 месяц.

Motion design – Саша Сердюкова

Motion design – 1 месяц занятий по анимации 2D и 3D, практические задания, обучение на удобной платформе, 9 готовых роликов в портфолио. Для успешного прохождения нужны навыки работы в Photoshop и Illustrator.

В программе:

• генерация идей, составление сценария;
• инструменты After Effects;
• поиск материалов;
• цвет, свет, стиль и музыка;
• законы анимации;
• персонаж;
• Cinema 4D;
• анимация текста и многое другое.

Чтобы уточнить стоимость, оставьте заявку на сайте.

Моушн-дизайнер – Профессиональный стандарт

Моушн-дизайнер – профессиональная переподготовка продолжительностью 3 месяца, 520 академических часов. Для поступления требуется высшее или среднее профессиональное образование.

Обучение проходит дистанционно с куратором, который помогает, направляет и отвечает на вопросы.

Стоит курс 15 000 руб. Подойдет тем, кто хочет получить официальный документ.

Сферический моушен-дизайнер в вакууме

Чёткого определения моушен-дизайна пока нет, так что у компаний разные запросы к специалистам. Как правило, адекватного работодателя можно вычислить уже по описанию вакансии, где нет требований, скажем, по саунд-дизайну или предпечатной подготовке. Подобные вакансии для «человека-швейцарского-ножа» стоит сразу отправлять в корзину и абсолютно не переживать по этому поводу, так как в действительности подтекст у неё такой: «Нам нужен тот, кто умеет всё, работает за троих, а получать согласен за одного». Не надо так. 

Чаще всего от моушен-дизайнера нужно следующее:

• навыки работы с растровой и векторной графикой;
• работа с анимацией — для 2D-специалистов чаще всего требуется знание Adobe After Effects, для 3D-спецов — Cinema 4D (а заодно и какого-нибудь рендера, например, Redshift);
• ненулевая художественная база — умение работать с цветом, светом, композицией, типографикой и т. д.

Вот пример вакансии с hh.ru:

Важный момент №1. В вакансиях иногда всплывает, что кандидат должен владеть персонажной анимацией. В моушен-дизайне, как правило, она несложная и зачастую делается при помощи автоматизированных инструментов вроде Mixamo. Тем не менее этот момент нужно обязательно проговорить при устройстве на работу, особенно если к персонажной анимации вы не особенно тяготеете. Для полного спектра ощущений стоит хотя бы раз попробовать заанимировать любого персонажа, чтобы понять: такая анимация — отдельная дисциплина, которой должны заниматься профильные специалисты. И в идеале цеплять сюда моушен-дизайнеров не надо.

Важный момент №2. Любые «корочки» с курсов не помогут вообще, если у вас слабое портфолио. На мой взгляд, это один из самых крутых плюсов моушен-дизайна. Мы никого не лечим и не строим самолёты, от наших ошибок не умирают люди — поэтому и вход в индустрию намного проще. Здесь важен результат. И люди, которые могут его выдавать, всегда будут в цене и при деле — вне зависимости от образования, которое они получили.

Если вы замахнётесь на какой-нибудь Pixar или крупную архаичную корпорацию, где консервативный начальник будет требовать от вас профильного образования, то — возможно — ваш диплом о профподготовке и сыграет свою роль. Но 98% моих знакомых в сфере CG прекрасно работают и без полноформатного образования. Не в последнюю очередь это связано с тем, что в России до недавнего времени вообще не было ни одного комплексного учебного проекта по нашему направлению. Нет чёткого стандарта у работодателя — нет его и в обучении. Наша индустрия всё-таки ещё довольно молодая. Всё будет, но чуть позже.

Что такое моушен дизайн

Давайте начнем с основного вопроса, по названию статьи: что такое моушн дизайн? Если в двух словах, то это графический дизайн, приведённый в движение. Графический дизайн использует визуальные образы для передачи сообщения, а умело встроенные движения могут подчеркнуть это сообщение, добавив энергии и визуального интереса. Кроме того, моушн дизайн не только помогает передать сообщение, но и сам может быть этим сообщением.

Придумано десятки способов moushen design для улучшения сюжета, упрощения сложных идей или прорисовки визуальных эффектов.

Приёмы моушен графики:

1. Тайминг: графические элементы должны двигаться, встряхивать, покачиваться и скользить в нужные моменты. Зрители замечают, когда действие происходит поздно или рано, поэтому старайтесь сделать это правильно.
2. Продолжительность. Как и в видеопроизводстве, слишком быстрое мигание изображения на экране может вызвать раздражение и не передать сообщение. И наоборот, если оставить изображение на экране слишком долго, аудитория может потерять интерес.
3. Темп: скорость повторяющихся движений и музыки. Любой ритм создает эмоциональный эффект, и должен вписываться в сценарий видеоролика и постановку.
4. Переходы: то, как автор переходит от одной сцены или изображения к другому, влияет на то, как зрители интерпретируют сообщение. Переходы должны соответствовать тематике, чтобы аудитория оставалась погруженной в историю. Для плавных переходов вручную или в программах — редакторах.
5. Естественное движение: старайтесь, чтобы движения были органичными и естественными. Пример моушн дизайна — движение автомобиля. Он не сразу переходит от остановки к полной скорости — между ними есть много шагов. То же самое относится и к приёмам motion graphics. Чем естественней движения, тем убедительней они будут для зрителей.

Анимационный дизайн

На ютубе публикуют моушн ролики, называемые анимацией, и бывает трудно отличить одно от другого. Грань между анимацией и моушн дизайном размыта.

Традиционные анимационные фильмы рисуют персонажей в своих историях, в то время как моушн дизайн чаще использует графику для продвижения сюжета.

Кроме того, моушн видео использует более абстрактные и нелинейные сценические постановки, в отличие от анимационных фильмов, которые следуют за центральным героем.

Почему моушн дизайн работает

По исследованиям Массачусетского технологического университета, человек может обрабатывать визуальную информацию всего за 13 миллисекунд.

Вот почему маркетологи применяют моушен графику, чтобы успешно привлечь внимание своей аудитории. Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

По исследованию Tubular Insights, 64% зрителей мотивируют к покупке просмотры видео в соцсетях.

Как моушен дизайн влияет на взаимодействие со зрителями

Маркетологи упорно работают, чтобы придумать эффективную стратегию контента, которая совмещает статьи, инфографику и видео. Однако нельзя отрицать, что люди предпочитают видео больше, чем любой другой формат.

По опросу WyzOwl, 81% бизнесменов добавляют видео на сайт в качестве маркетингового инструмента, потому что это стимулирует вовлеченность.

Как мы писали в блоге.

Вот 4 атрибута моушен дизайна для продвижения продуктов:

Motion дизайн создаёт эмоциональный материал

Помимо того, что моушн видео привлекает внимание зрителей, оно играет жизненно важную роль в захвате эмоций. Это физиологическая реакция

Благодаря феномену эмоционального заражения зрители сопереживают тем чувствам, которые изображены на экране.
Помогает понять сложные процедуры. Моушн графика подаёт информацию так, что её легко понять обычному зрителю. Данные легче усваиваются и запоминаются, когда они отображаются визуальным способом. Вот почему моушен графику добавляют в видео о сложных процессах, визуализации абстрактных идей.
Отражает индивидуальность бренда. Motion design показывает индивидуальность бренда. Если бренд игрив или серьезен, анимация должна показывать то же самое. Хотя рисованные персонажи в брендинге не новая деталь, сегодня моушн анимация и становится обычным явлением.
Анимация лаконична. Длина моушн видео в диапазоне от 30 секунд до 3 минут, что очень полезно, когда моушн дизайнеру нужно быстро произвести впечатление на зрителя.

Графика использует способности среднего человека к обработке информации и воздействует на зрителей меньшим количеством информации.

Это альтернатива для тех случаев, когда автору не хочется быть многословными, но при этом необходимо кратчайшим путём донести информацию до зрителя.

Где сейчас используют моушн-дизайн?

Анимационный
дизайн в наши дни широко востребован во многих сферах, включая:

• Киноиндустрию  – создание анимационной графики для вступительных
  заставок (опенингов) и титров к фильмам, а также тизеров, трейлеров и
  другого сопутствующего видеоконтента.
• Телевидение –
  оформление заставок и прочих анимационных элементов телепрограмм (титры,
  субтитры и т.д.).
• Рекламу и маркетинг
  – motion design
  повсеместно используется в рекламном видеоконтенте, включая традиционные
  рекламные ролики, промо-ролики, вирусные видео, нативную рекламу и т.д.
• Видеопродакшн в
  целом – начиная от музыкальных клипов и роликов для YouTube-блогеров,
  заканчивая информационными и образовательными проектами (обзоры, инструкции,
  учебные пособия и т.д.).
• Медиа – помимо
  телевидения, моушн-дизайн широко представлен в контенте новостных и развлекательных
  интернет-порталов.
• Развлечения –
  анимационная графика крайне актуальна для компьютерных игр и других видов
  развлекательного видеоконтента (стриминг и т.д.).
• Бизнес – motion
  design позволяет создавать интересные и оригинальные презентации,
  презентационные видеоролики, инфографику и другой подобный контент для
  представления товаров или услуг.
• Интерактивный
  веб-дизайн – очень актуальное и востребованное направление, помогающее
  «оживить» статичный дизайн сайтов за счет анимационных элементов: иконок,
  прелоадеров, прототипов, видеобэкграундов и т.д.

Motion Design

За месяц вы разберётесь с двумя программами, анимацией 2D и 3D и создадите шоурил из 9 анимаций. Требуются базовые знания Photoshop или Illustrator.

Что будет:

After Effects: интерфейс, слои, кейфреймы, рендер, анимация, редактура,
Самостоятельный арт-дирекшн: этапы реализации, поиск материала, проблемы и лишняя работа, которую можно не делать,
Анимированные постеры и плакаты: что важно и зачем разбираться в шрифтах.

После курса вы научитесь:

• анимировать шейпы, работать с кейфреймами, имитировать текстуры в C4D и AE.
• создать и заанимировать персонажей, логотипы, инфографику и типографику в 2D и 3D.

«Онлайн-курс моушн-дизайна» от школы Hedu

Продолжительность: 2 месяца, 9 занятийСтоимость: 9 900 руб.Преподаватель: Онлайн-школа Hedu, ранее ИРСКому подходит курс: новичкам в моушн и графическом дизайне

Если вы желаете обучиться моушн-дизайну с нуля за короткий
срок, записывайтесь на «Онлайн-курс моушн-дизайна». Программа курса научит
создавать визуальное оформление для видео, рекламы и кино. Обучение проходит в
личном кабинете пользователя, где будут доступны видеоуроки, тестовые контроли
и домашние задания. Преподаватели курса проверяют домашние работы на наличие
ошибок.

В ходе обучения вы познакомитесь с анимацией графических
объектов, логотипов, заставок и баннеров. Это дает возможность трудоустроиться
в ИТ, телевизионных, киносъемочных и рекламных компаниях.

Видеокурс по motion-дизайну
состоит из 9 емких занятий:

1. Основы моушн-дизайна и профессии.
2. Анимация: динамичный кадр, цветовая гамма,
   композиция и вид динамики.
3. Работа с камерой и видео-файлами: таймлайн,
   кинематика, планировка движения, создание эффектов в Cinema 4D.
4. Mograph:
   инструменты для быстрой анимации, создание 3D анимации, эффекты.
5. Заставка: планирование и создание заставок,
   логотипов с помощью Cinema 4D.
6. Основы работы в After Effects: интерфейс,
   инструменты, совмещение материалов, слои и сбор картинки.
7. Создание «живого» моушн: уникальные эффекты в
   программах Soft Body Dynamics, Spline Dynamics.
8. Концепция проекта: как работать с типографикой,
   где брать идеи и как придумать концепцию ролика.
9. Бриф: как работать с готовым брифом, создание и
   реализация брифа, съемка и анимация для брифа.

Преподаватели курса – дизайнеры и видеомонтажеры практики.
Онлайн-школа имеет Лицензию министерства образования на оказание
образовательных услуг. Это лучший гарант качества учебных программ Hedu.

07.

БЕСПЛАТНЫЕ КУРСЫ

Название курса	Школа	Срок обучения
	Нетология	1 вебинар
	Geek Brains	7 уроков
	Мастерская Исаева	10 уроков

Информация о курсе

Очень интересный и содержательный вебинар из которого вы узнаете о главных трендах в мире моушн-дизайна и перспективности данного направления в целом. Разумеется, каких-либо профессиональных знаний вы здесь не получите, но вот посмотреть его в целях общего развития будет весьма полезно.

Что вы узнаете:

• Актуальные тренды моушн-дизайна в РФ;
• Перспективы развития направления;
• О том, какими навыками должен обладать специалист.

Преимущества:

• Доступ к вебинару в любое время;
• Простое изложение материала;
• Много актуальной информации.

Недостатки:

Нужна регистрация.

ВИДЕОКУРС ОТ GEEKBRAINS – Перейти на сайт

Информация о курсе

Бесплатный курс по Adobe Illustrator от школы GeekBrains состоит из 7 уроков по теме моушн-дизайна. На официальном сайте вы сможете ознакомиться с подробной программой и понять, актуальна ли для вас будет представленная информация. Обратной связи курс не подразумевает.

Чему вы научитесь:

• Настройке интерфейса программы;
• Работе с цветом и сложными формами;
• Работе с текстом;
• Добавлению эффектов;
• Правилам организации работы.

Преимущества:

Уроки в записи, можно смотреть в любое время.

Недостатки:

• Нет обратной связи;
• Отдельные темы со сложным изложением.

КУРС ОТ МАСТЕРСКОЙ ИСАЕВА – Перейти на сайт

Информация о курсе

Основной упор в данном курсе сделан на изучение программы Adobe After Effects – одного из самых важных инструментов для моушн-дизайнера. Изложение материала достаточно качественное, приводится много примеров и детально объясняется работа с различными инструментами программы.

Чему вы научитесь:

• Настройке интерфейса Adobe After Effects;
• Работе с инструментами в Adobe After Effects.

Преимущества:

• Все уроки курса в записи;
• Можно приступать к обучению в любое время.

Недостатки:

• Мало информации о программе курса;
• Требуется предварительная регистрация.

Где можно обучиться профессии

Моушн-дизайн – востребованная, но довольно молодая профессия. Пока нет единых стандартов в образовании и нет такой специальности в российских вузах. Можно пройти обучение в таких смежных областях, как графический дизайн, режиссура, визуальные коммуникации, видеомонтаж или даже программирование.

Наиболее быстрый способ освоить нужные знания и навыки – пройти обучающие курсы, желательно с заданиями и их проверкой. Это даст первый опыт. Затем, где бы вы ни учились, обязательно нужно продолжать развиваться самостоятельно, осваивать программы, тестировать свои идеи, пробовать различные приемы, потому что технологии не идут, а просто-таки мчатся вперед.

Кто такой моушен дизайнер

Моушн дизайнер — это маг и волшебник, который оживляет статичные объекты, превращая их в нечто увлекательное, например вот так:

Russian Motion Design 2013 from Designcollector Network on Vimeo.

Моушен дизайн уже захватил 2D и 3D миры, поэтому есть те, кто занимается анимацией двухмерной графики, есть те, кто занимается трехмерной и есть конечно же универсалы. В любом случае хороший специалист должен разбираться не только в анимации, но и, в первую очередь, в графическом дизайне, а также композиции, типографике, теории цвета, психологии цвета и даже программировании (не стоит пугаться, всему учимся постепенно, наращивая скилы).

С чего начать изучение?

Анимационная графика – перспективное направление, но и освоение главных навыков потребует много учебных часов. Очевидно, что начинать осваивание какой-либо новой сферы нужно с самых азов. Не стоит сразу же спешить изучать различное программное обеспечение, перед началом рекомендуется ознакомиться с фундаментальными понятиями в графике.

Основы графического дизайна:

Цвет

Изучая данную тему важно понять принцип подбора единой цветовой палетки. Дисгармония тонов в кадре портит качество самого проекта

Кроме того, необходимо ознакомиться с психологическим влиянием определённых оттенков на настроение и эмоции человека.

Композиция — самой базовая вещь в моушен-дизайне. Здесь вам придется вспомнить изучаемые в школе понятия золотого сечения и перспективы
Осведомленность основами композиции поможет вам создать интересную и гармоничную раскадровку, которая привлечет внимание смотрящего.
Тема типографика может показаться простой, однако, именно в выборе и использовании шрифтов начинающие специалисты допускаю большое количество ошибок. Для моушен-дизайнера важно не только уметь подобрать подходящий шрифт, но и заставить текст правильно двигать, включить его в повествование
Этот подход называется кинетическая типографика.

Пример того, как я создавала анимацию с типографикой, можно посмотреть в следующем ролике. Это было давно и еще сделано в Adobe Flash, но суть вам будет ясна:

Очевидно, что познаний графики в столь обширной сфере будет недостаточно. Для проектирования динамичных и ярких видеороликов понадобятся знания принципов анимации, а основы драматургии помогут сделать интересное повествование для привлечения внимания зрителя.

Освоить такой огромный пласт информации на первых парах будет весьма сложно, но сделать процесс обучения увлекательным можно посещая выставки, анализируя работы профессиональных анимационных дизайнеров, художников, видео режиссёров. Сочетание теоретической информации с её практическим применением и поиском референсов поможет новичку без проблем изучить необходимые сведения и начать создание собственного проекта.

Motion design что это такое

Специалистов в области моушн-дизайна также называют видеодизайнерами и бродкаст-дизайнерами. В индустрии компьютерной графики и анимации (CG) – это единственная профессия, сочетающая в себе крайне широкий спектр навыков, знаний и умений.

Моушн-дизайнер в состоянии заменить практически любого специалиста на съёмочной площадке или в студии. Одним словом – это человек-оркестр. Но в первую очередь он дизайнер, способный решить поставленную задачу: создать декорацию, титры, оформить музыкальный клип или телепрограмму.

Специалист подбирает стиль, цвет, корректирует формат проекта и многое другое, пытаясь донести до конечного зрителя смысл ролика наряду с эмоциональным настроем. Он же может выступать в роли сценариста и параллельно заниматься раскадровкой материала.

Первым Motion-дизайнером принято считать режиссёра Сол Басса. В далёких 60-х годах он первым создал анимированные титры к фильму.

Опытный Motion-дизайнер разбирается в фото- и видеотехнике. Он принимает непосредственное участие в построении декораций, света или хромакея.

Также берёт на себя часть работы режиссёра и съемочного супервайзера:

• выстраивает мизансцену;
• корректирует работу актёров;
• монтирует материал;
• моделирует 3Д-сцену;
• совмещает виртуальные элементы с реальными.

В некоторых случаях приходится выполнять рутинную работу программиста: писать скрипты, плагины для автоматизации процесса.

Интересные техники анимационного дизайна

Разнообразие приемов и техник в анимационной видеографике зашкаливает. Не зря освоение этой специальности занимает так много времени. Помимо простых плоских и объемных анимаций в моушене практикуются и более интересные способы подачи информации.

Стоп-моушен

Вы, наверняка, не раз видел применение техники стоп-моушен в различных рекламных и обучающих роликах. Этот метод подойдет как для 2D так и для 3D визуала. Суть способа — частые остановки кадра, таким образом создается картина с постоянными прерываниями, что выглядит очень необычно.

Ликвид-моушен

Полной противоположностью является техника ликвид-моушен. Здесь создается эффект перетекания одного объекта в другой, плавная и порой неожиданная трансформация предметов. Видеоролики с использованием этой техники очень яркие и живые. Текучая картинка может надолго задержать зрителя у экрана и поможет доступно донести информацию до смотрящих.

Squigglevision — дрожащая анимация

Такой прием в моушен дизайне всем известен по рекламе напитка RedBul. Подробнее о нем я писала в своей статье «Squigglevision — дрожащая анимация в Adobe Flash (Adobe Animate)»

Анимационный дизайн – одно из самых интересных и востребованных направлений в дизайне. Его освоение потребует многих часов кропотливой работы, но оно того стоит, ведь ценник на услуги моушен-дизайнера начинается от отметки выше среднего заработка по стране и до бесконечности, в зависимости от опыта и профессионализма. Огромный плюс заключается в том, что данный навык можно использовать для создания пассивного источника дохода, например, разместив свои работы на Envato. Пример работ с расценками ниже.