Чем занимаются графические дизайнеры: самые востребованные специализации

Чем занимается графический дизайнер

Его работа связана с созданием визуального контента средствами графики. Профессия родилась на стыке технологий и рисования. Поэтому способности к изобразительной деятельности – важнейшее требование к кандидату на обучение.

Графический дизайнер работает с рекламными объектами, интернет-сайтами, прессой, оформлением книг, каталогов, витрин. В его задачи могут входить разработка фирменного стиля бренда, создание логотипов, макетов меню для ресторанов, проектирование внешнего вида схем, указателей, вывесок.

Что должен уметь графический дизайнер

Профессионал должен творчески мыслить, уметь работать с большими объемами информации, анализировать потребности заказчика, следить за актуальными трендами в дизайне.

Профессиональные навыки, умения и знания:

• основы композиции;
• работа с цветом и светом;
• правила типографики;
• принципы оформления интерфейсов;
• высокий уровень владения специальным софтом: Photoshop, Illustrator, After Effects, InDesign, программами для 3D-проектирования, анимации, видеомонтажа;
• способность читать техническую документацию на английском языке.

Графический дизайнер, как правило, специализируется в одном-двух направлениях. Но есть и универсалы, способные одинаково эффективно работать с любым типом дизайна.

Направления деятельности

Видов специализации в графическом дизайне много. Хороший выбор – глубоко прокачать навыки в конкретном направлении и стать очень востребованным профессионалом.

Специализация в графическом дизайне:

• ГД окружающей среды – вывески, указатели, схемы, витрины, дорожные знаки;
• брендинг и фирменный стиль – товарный знак, логотип, фирменные цвета, презентационные наборы, сувенирная и полиграфическая продукция, упаковка и оформление товаров;
• разработка шрифтов;
• дизайн рекламы;
• визуализация веб-интерфейсов;
• дизайн полиграфической продукции – книг, журналов, газет;
• моушн-дизайн – «оживление» и анимирование графических элементов.

Первые шаги в профессии графический дизайнер делает в качестве стажера (интерна). Это неоплачиваемая работа в течение 3-6 месяцев. Работодатель и коллеги присматриваются к молодому специалисту и оценивают его потенциал.

После успешной стажировки специалист может рассчитывать на позицию junior’а. Доверять серьезные проекты «младшему» никто не будет. Скорее, дизайнер будет на подхвате – доработать макет, подготовить мудборд, подобрать мокапы, собрать референсы.

Middle-дизайнер уже имеет опыт около 3 лет и портфолио. Хорошо работает над поставленной задачи, соблюдает сроки, коммуницирует с командой. Он с легкостью ставит задачи для копирайтеров, разработчиков. Есть еще пробелы в профессиональных компетенциях – нужна помощь в работе с цветокоррекцией, сложности в анализе целевой аудитории и понимании задач бизнеса.

Senior – ведущий дизайнер. Может руководить командой, обладает глубокими профессиональными знаниями, обучает стажеров, передает опыт молодым специалистам. Как правило, уже имеет вес в профессиональной среде, ведет собственный экспертный блог, пишет статьи для специализированных сайтов и журналов.

Арт-директор – руководитель крупного отдела или студии графического дизайна. Взаимодействует со штатными и внештатными специалистами – фотографами, художниками, иллюстраторами, веб-разработчиками, верстальщиками, техническими специалистами. Определяет стратегию работы команды, распределяет задачи, контролирует их выполнение.

Дизайнер – владелец студии. Большой опыт «полевой» работы и создаваемые много лет связи позволяют графическому дизайнеры успешно работать «на себя». Он может собрать эффективную кросс-функциональную команду, без труда получает крупные заказы, владеет бизнес-компетенциями и может эффективно выстраивать траекторию развития своего дела.

О профессии

В рамках профессии, юному графическому дизайнеру предстоит оформлять изделия и предметы, которые его окружают. Делать это специалист будет с помощью различных графических элементов. Становиться дизайнером этого спектра рекомендовано подросткам, которые любят искусство. А также разбираются в программах на компьютере. И знают школьный курс информатики.

Чем занимается графический дизайнер?

Графический дизайнер, как мы уже говорили, изготавливает оформление для различных видов товаров. В частности, речь идет о:

1. Различных вывесках.
2. Щитах с рекламными объявлениями.
3. Плакатах, сделанных из разных материалов. 
4. Указателях (в том числе, и знаках дорожного движения).
5. Различных электронных ресурсах. Специалист красиво оформляет их. Следит за тем, чтобы дизайн сайта был ярким. И приятным в освоении конечным потребителем.  

Нет ни одной вещи в мире, для которой графический дизайнер не смог бы создать оформление. Специалист может изготовить его даже для автобуса или поезда. И разместить дизайн на транспорте. Для этого ему нужно только лишь знать габариты того средства передвижения, для которого он создает оформление.

Освоение программного обеспечения

Даже если вы хотите создавать вещи, используя бумагу и карандаш, вы не будете отрицать тот факт, что весь мир стал цифровым. Таким образом, вы должны быть готовы к созданию работы в цифровом виде.

• Adobe Illustrator. Да, еще не время изучать Photoshop. Лучше начать с Illustrator в первую очередь. В Интернете много видео-уроков и электронных книг по данному инструменту.
• Adobe Photoshop. Наконец, пришло время научиться Фотошопу. Опять же, вы можете найти в сети множество обучающих источников, но убедитесь, что вы выбираете только самое лучшее.

Это две самые популярные программы для дизайна. Вы можете попытаться изучить другие программы: одну за другой по мере необходимости. Например, если вы собираетесь заниматься дизайном печати, вам обязательно нужно изучить Adobe InDesign.

Где может работатьграфический дизайнер?

01. Фриланс

Фрилансеры самостоятельно ведут бизнес – поиск работы, переговоры с клиентами, маркетинг, бухгалтерия… С одной стороны, фриланс подразумевает свободу; с другой стороны, требует дисциплины.

Смотрите нашу подробную статью о фрилансе.

Достоинства:

• Работа не привязана к локации – можно работать с ноутбуком на пляже.
• Творческая свобода. Фрилансер сам выбирает, какие проекты брать в работу (или нет – начинающие дизайнеры хватаются за все заказы).
• Свободный график. Рабочее время определяется ритмом жизни дизайнера, а не наоборот.

Недостатки:

• Изоляция. Работа в коллективе подразумевает общение, поддержку, обмен идеями и мотивацию. Экстраверты на фрилансе могут заскучать.
• Самостоятельный поиск заказов. Доход непредсказуемый, т.к. зависит от загрузки.
• Ограниченный профессиональный рост. На фрилансе обитают малые и средние заказы, крупные проекты – редкость.

02. Дизайнер в агентстве или студии

Это работа в команде над большим количеством проектов.

Достоинства:

• Отличный старт для новичков. Агентства часто предлагают стажировку, а опытный дизайнер может стать вашим наставником.
• Работа в коллективе дизайнеров. Можно попросить совета, завести полезные связи и учиться у коллег.
• Фокус на графическом дизайне – роль граф дизайнера в агентстве четко определена, типовые задачи позволяют «набить руку».

Недостатки:

• Дедлайны и правки требуют стрессоустойчивости.
• Оплата меньше, чем с клиентской стороны.

Часто, работу нельзя положить в портфолио, т.к. правами владеет студия либо клиент.

03. Работа на одну компанию

«In-house» дизайнер работает с единственным проектом для конкретного бизнеса.

Достоинства:

• Стабильная работа и оплата
• Погружение в айдентику единственного бренда
• Развитие продуктового мышления

Недостатки:

• Не-дизайнерский коллектив – дизайнер может оказаться единственным в компании.
• Однообразие в дизайне — развитие может получиться однобоким.
• Многозадачность — буклеты, рассылки, реклама, выставки – всё в руках одного графического дизайнера. 

Материалы по теме:— Продуктовый дизайнер должен быть инженером— Чем отличается дизайнер в продуктовой компании от дизайнера в агентстве?— Виды трудоустройства для дизайнера. В чем разница и что выбрать?

Что должен уметь специалист

Чтобы стать успешным графическим дизайнером, мало просто иметь художественный склад ума, хорошую фантазию, собственное видение продукта и креативность.

Необходимым дополнением к этим качествам будут следующие навыки:

• знание основ графического дизайна, жанров графики;
• умение работать с цветом, хорошее понимание сочетаний;
• знание основ композиции;
• навыки работы с текстом: подбор шрифта, его цвета, размера, расположения и т.д.;
• знание основ и методов разработки интерфейсов веб-ресурсов;
• умение работать в специализированных программах (Photoshop, Adobe Illustrator, After Effects и т.д.);
• знание тонкостей работы с различными материалами, их сочетание между собой (пригодится при дизайне упаковок или рекламной продукции);
• умение фотографировать, снимать на камеру, обрабатывать полученный фото- и видеоматериал;
• навыки моделирования и 3D-программирования;
• знание текстовых кодировок, понимание разметки веб-страницы, а также способов представления графики;
• умение работать с языками программирования (хотя бы на пользовательском уровне).

Естественно, перечень необходимых навыков может серьезно меняться в зависимости от выбранной специализации. То, что требуется в одном направлении дизайна, может быть совершенно бесполезным в другом.

Графический дизайнер – это художник в душе и в жизни, способный воплотить задумку клиента или предложить ему свой вариант. Но нередко таким специалистам приходится обрывать полет фантазии, чтобы уложиться в рамки, выставленные заказчиком. Этот нюанс следует учитывать тем, кто идет в данную профессию, чтобы реализовать свой творческий потенциал.

Вывески и указатели

Эти инструменты коммуникации нужны, чтобы человек сориентировался на незнакомой территории или понял, каких действий от него ожидают в конкретной ситуации. Иногда слова содержат всю необходимую информацию, тогда задача дизайнера — сделать надпись легко читаемой и приятной глазу.

Любые таблички в городе созданы дизайнерами-графиками

Часто слова сопровождаются картинками: это нужно для структурирования разных сообщений, когда в них трудно ориентироваться. Человек гораздо быстрее охватит взглядом картинку, чем прочтёт несколько предложений. А иногда визуальный язык становится единственно возможным способом коммуникации: вывески в аэропортах, на международных конференциях и в туристических местах всегда дополняются изображениями.

Даже без знания русского, английского и китайского можно примерно понять, куда идти

Бывает, что слова вовсе не нужны. Например, в дорожных знаках. Все водители знают их значение и быстро ориентируются по картинкам: читать текст во время движения просто нет времени. В разных странах знаки могут незначительно различаться: дизайнеры трудятся над тем, чтобы сделать их максимально лаконичными, понятными, узнаваемыми

Это особенно важно, когда от участников дорожного движения требуется быстрая реакция

Не нужно никаких слов, чтобы считать информационное сообщение

Вывески, таблички и короткие инструкции окружают нас повсюду и помогают нам спокойно жить. Мы воспринимаем массу информации бессознательно — это работа графических дизайнеров, которая часто остаётся незамеченной.

Дизайн презентаций и инфографика

Перейдём к продуктам визуальной коммуникации, с которыми мы взаимодействуем осознанно. Таблицы, схемы, инфографика и презентации нужны, чтобы структурировать большой объём информации. Слушая выступление интересного спикера или читая инструкцию к стиральной машине, мы концентрируемся. Поэтому дизайн этих материалов может быть более детализированным, чем уличный знак.

Задача дизайнера при разработке инфографики или презентации — сделать язык картинок простым и понятным. Хорошие иллюстрации бывают эффективнее длинных текстов и понятны носителям любых языков.

Вёрстка книг, журналов и веб-страниц

Дизайн бывает и без картинок. Читая хорошую бумажную книгу, вы можете даже не догадываться, сколько часов дизайнер провёл за вёрсткой. Правильно подобранные шрифты, межстрочные интервалы, поля и переносы слов позволяют глазам меньше уставать.

Дизайнер выбирает шрифты, расположение номеров страниц и заголовков, размер полей и отступов

Если вы думаете, что значение типографики преувеличено, полистайте дешёвые книги из девяностых годов: тогда процветала некачественная печать, строки на двух страницах одного листа не совпадали и просвечивали через тонкую бумагу. Читая такую книгу, вы быстро устанете.

В «цифре» есть свои нюансы: дизайнер заботится, чтобы вам не приходилось бегать глазами по большому экрану, чтобы абзацы отличались от межстрочных интервалов, а переход на новую строку не осложнял чтение.

Что нужно знать о профессии?

Что такое графический дизайн? Это создание нового, уникального оформления для всего, что нас окружает. Ситилайты, баннеры, плакаты, указатели, всевозможные схемы, знаки – вся эта работа была выполнена графическими дизайнерами.

ГД как сфера деятельности имеет свою классификацию. Ниже приведен краткий обзор основных видов графического дизайна, при этом один специалист может работать, как в конкретном направлении, так и сочетать сразу несколько таких в своей работе.

ГД пространства

Что это такое графический дизайн пространства? Это сфера деятельности, где создаются различные знаки и указатели. Название говорит само за себя: созданные специалистами таблицы, схемы и т. д. помогают людям ориентироваться в окружающей среде.

Например, схема эвакуации из метро или какого-либо здания является результатом труда специалиста по дизайну. Табличка на дверях магазина, вывеска на парикмахерской или столовой – тоже работа графического дизайнера

При этом важной задачей является создание такого ориентира, который может быть прочитан человеком за мгновение. А это под силу, прямо скажем, не всем

На заметку. Графический дизайнер – это не только человек, который рисует указатели. Для начала он тщательно продумывает все эти детали, потом приступает к созданию шаблона, а затем – к воплощению разработанного до деталей проекта.

ГД для фирм и брендов

Современный графический дизайн позволяет создавать неповторимые, поистине уникальные и стильные идеи для бизнеса. Впоследствии они превращаются в эмблемы, вывески, или даже настоящие гербы. Этими возможностями ГД активно пользуются предприниматели.

Открывая свое собственное дело, человек хочет, чтобы его фирму или предприятие узнавали даже без названия. Для этого разрабатываются логотипы, а занимаются этим, как можно уже догадаться, люди, работающее по профессии графического дизайнера.

Их задача в данном случае заключается в подборе и сочетании цветовых гамм, разработке уникальных принтов, шрифтов, линий. В общем, всего того, что сделает логотип компании поистине уникальным, из ряда вон выходящим.

Дизайн шрифтов

Данная область графического дизайна требует не меньше творческого потенциала и креатива, чем любая другая. К тому же здесь действуют свои правила, которых должен неотступно придерживаться специалист. Но это не мешает смекалистым разработчикам придумывать что-то новое, стильное, хотя, откровенно говоря, мода на разные шрифты очень переменчива. Поэтому в данной сфере графического дизайна ценятся люди с неиссякаемой фантазией.

Рекламный дизайн

Специалисты этой отрасли обеспечивают полноценное и взаимовыгодное общение продавца с покупателем. Достигается это за счет грамотно продуманных тонкостей рекламных плакатов, щитов, баннеров или видеороликов.

Издательский ГД

В данном случае речь идет о создании иллюстраций, схем, таблиц, картинок, анимаций или другой графики для печатных или электронных изданий, например, журналов, учебников, газет, буклетов. Такой графический дизайнер обязан идеально знать ГОСТ, и в точности следовать его правилам. Помимо этого, специалист должен отслеживать модные тенденции различных изданий.

Веб-дизайн

Чем занимается графический дизайнер в данном случае? Специалисты, которые трудятся в этой области, создают оформление сайтов, посадочных страниц, блогов, сообществ, форумов и т. д. Для начала достаточно освоить азы работы с фотошопами и другими программами, позволяющими оперировать фоном и графикой. Но если вы хотите открыть для себя большие перспективы, то по мере своей деятельности, вам необходимо будет также познавать и подробно изучать основы верстки интернет-сайтов.

А, где учиться на веб-дизайнера, узнайте из этой статьи https://inetsovety.ru/obuchenie-web-dizaynu/

Так, мы подробно рассмотрели понятие графического дизайна, а также вскользь отметили профессиональные задачи работников этой сферы. Но теперь следует детальнее остановиться непосредственно на том, кто такой графический дизайнер, какими качествами он должен обладать, и какие обязанности на него возложены.

Плюсы и минусы профессии

Выбирая специальность, не стоит ориентироваться на конъюнктуру и броские рекламные лозунги. Полезно прислушаться к себе, трезво оценить способности, возможности, перспективы.

Графический дизайн не только востребованная профессия (по крайней мере, в последние 3-5 лет). Это модное и престижное направление, актуальный тренд.

Плюсы специализации в компьютерной графике очевидны.

1. Много работы. Хороший дизайнер легко найдет заказы и прилично заработает: рекламная индустрия, Интернет-маркетинг, социальные сети бурно развиваются, спрос на специалистов высокий.
2. Дистанционная работа. Дизайном, как и другими Интернет-профессиями, можно заниматься из дома или брать дополнительные заказы помимо основной работы.
3. Минимум вложений. Для того, чтобы приобрести базовый набор оборудования, не потребуется больших вложений. Разумеется, профессиональный графический планшет или мощный компьютер стоит дорого, но на первых порах можно обойтись аппаратурой попроще. Начинающему дизайнеру не нужно снимать дорогостоящее помещение и вкладывать большие суммы в рекламу. Это — сравнительно малозатратный бизнес.
4. Графический дизайн — творческая специальность. Успех зависит не только от овладения базовыми навыками. Важнее художественный вкус, чувство стиля, вдохновение. Это прекрасный вариант для самореализации и воплощения оригинальных идей и замыслов.

Существуют и недостатки профессии, не столь заметные и очевидные.

1. Нестабильность и отсутствие гарантированного дохода. Клиентов приходится искать самостоятельно, после завершения удачного проекта можно долго ждать следующий заказ.
2. Высокая конкуренция. Стать хорошим специалистом трудно, а войти в профессию легко: достаточно выполнить пару простых заданий для портфолио. После этого можно регистрироваться на биржах фриланса, предлагать свои услуги для оформления сайтов, визиток, рекламных листовок. Неквалифицированные дизайнеры сильно сбивают цены.
3. Вред здоровью. Как и любая работа за компьютером, работа с графическими программами обязательно скажется на зрении, осанке. Это малоподвижная, сидячая работа, вредная для здоровья.

Ваши творческие идеи не всегда порадуют заказчика. Чаще он будет требовать сделать “как у конкурента, но только лучше”. Поэтому о свободной самореализации можно забыть.

Эльвира Бурмистрова, креативный педагог, дизайнер на фрилансе

Я разрабатываю креативные концепты, фирменный стиль и инфографику, провожу мастер-классы и помогаю овладеть графическими техниками. Работаю над созданием своего сайта и запуском собственного проекта. Я графический дизайнер с опытом работы по обе стороны баррикад: на стороне заказчика British Council и в студии Malina Studio. 

Визуальный язык очень насыщен, как и средства его выражения

Во всём этом многообразии важно не потеряться и чётко понимать, как работает творческое мышление. Задача креативного педагога — помочь начинающему дизайнеру наладить диалог в первую очередь с самим собой, а также провести его через все этапы творческого процесса. 

Графический дизайн — больше чем просто визуализация кейсов, работа с цветом, типографикой. Это образ жизни, который проникает во все её аспекты. Именно через взаимодействие с окружающим миром дизайнер учится выражать идеи и ценности. Поэтому навыком, который нужно ежедневно и упорно тренировать, я считаю насмотренность. Это своего рода зарядка для мозга, когда через просмотр интересных проектов, выставок, вывесок или знаков на улице формируется собственная визуальная культура. 

Ещё важна открытость — не только новым идеям, но и взаимодействию с людьми: как с далёкими от дизайна, так и с коллегами. В творческом мире есть понятие самости и страха за свою идею. Но мысль без развития гибнет или теряется в ограниченном опыте одного человека. 

Дизайнер должен уметь заразить своей идеей

В презентации важно всё: логика изложения, тональность, концепт. Лучше подготовить прототипы со своим дизайном — так идея будет выглядеть реальнее, и заказчику будет проще «примерить» её на свой бренд

Также важно быть теоретически подготовленным, понимать деятельность компании и уметь лаконично обосновывать своё решение. 

Я сотрудничала с московским метро в рамках работы в British Council

Моя роль была в разработке дизайна, и заказчики обращали внимание в первую очередь на сроки. Дизайнер должен быть пунктуальным, но в то же время уметь трезво оценивать свои силы. 

Дизайн календаря с образцами бумаги Sirio Ultra Black для компании Fedrigoni

Также нужно быть внимательным. Нюансы вроде неуместных пробелов, разного шрифта и большого межбуквенного интервала могут раздражать заказчика — это говорит о несерьёзном отношении дизайнера к проекту или о непрофессионализме. 

Стоит продумывать дальнейшую жизнь дизайна: как вашу работу будут использовать, корректный ли файл вы подготовили — или при открытии дизайна в программе вылезут неизвестные слои и слетит шрифт. 

А ещё важно импровизировать. Дизайн рождается при работе над ним, идея приходит во время исполнения

Поэтому нужно просто делать. Даже самая невзрачная идея может привести к гениальному воплощению.

Как видите, способов раскрыть свои таланты с помощью графического дизайна немало. Приглашаем вас на факультет графического дизайна GeekUniversity, где вы сможете начать этот увлекательный путь!

Александр Лысенко, арт-директор агентства makelove

Так вышло, что карьеру в дизайне я начал как раз с работы на себя, а потом в агентствах и на стороне клиента. Это разный опыт — каждому своё.

Агентство — это постоянный движ, общение, тусовки, дедлайны, дедлайны, дедлайны и куча проектов. Сторона клиента — стабильность, работа над одним продуктом и возможность наблюдать и контролировать результат.

В 2014 я бросил учёбу в «Британке» и открыл с подругами брендинг-студию. До этого, поступая в школу, я долго выбирал между факультетами моушн-дизайна и графического дизайна. После собеседования на моушн я попал в лист ожидания. Позже меня всё-таки приняли, но я уже подписал договор с графдизайном.

Вообще у меня высшее образование инженера-электрика. Не самая простая специальность, но только в «Британке» я почувствовал, как мозги начали работать. Всё было в равной степени сложно и интересно. Там учат учиться. К концу курса я понял, что мне интересна разработка фирменного стиля. Цель курса была достигнута — я решил, в каком направлении развиваться.

В нашей бренд-студии мы делали проект ролл-баров в советском стиле. Получили заказ от ВДНХ, когда ещё работали на фрилансе: разработать форму и стиль ролл-баров, или тележек с едой, в советском или футуристичном стиле. Остановились на советском. Получилось такое современное прочтение старых автоматов или холодильников. Над леттерингом трудился шрифтовик студии: поначалу каждую буковку мы ставили вручную, но со временем разработали полноценную шрифтовую гарнитуру, которая в разы сокращала время работы. Позже ролл-бары перешли в ведомство правительства Москвы и разошлись большим тиражом.

Те самые ролл-бары в советском стиле

Ещё я успел поработать в Hungry Boys — проекте, ориентированном на фестивальные кейсы. Большую часть времени я выполнял упражнения по разработке макетов и отрабатывал навыки на реальных задачах по разработке сайтов от своей студии. Ещё один проект, который делала моя студия, — кафе Miles напротив Храма Христа Спасителя.

Потом меня занесло в makelove agency, где работаю до сих пор. Из последних классных проектов, которые мы делали, — игра для Adidas, которую мы придумали и собрали за неделю. Цель игры — напомнить о преимуществах работы в компании и развеять мифы, связанные с этим.

Вот что, на мой взгляд, важно в работе дизайнера:

Цельность. Концепции, идеи, визуалки — идея должна считываться. Только один визуальный приём работает как акцент и помогает добиться цельности — а не когда дизайнер в одной работе показывает всё, что умеет. Выбери один ход и развивай его.
Чёткость. Дизайнер — своего рода инженер. В его работах всё должно быть чётко: сетка, принципы построения, элементы, которые снэпятся, и далее длинный список.
Чувство вкуса и композиции

Это особенно важно в типографике, которая вообще представляет собой отдельный вид умений. Иногда только на одной типографике можно вывезти весь концепт.
Скорость

Особенно это важно в агентствах. Скилл дизайнера можно определить по среднему уровню его работ в условиях ограничений и жёстких дедлайнов.

Кто такой гейм дизайнер?

Гейм дизайнер – это специалист, который разрабатывает компьютерные игры и полностью отвечает за оформление проектов. Новички нередко думают, что в обязанности входит только игровой процесс и улучшение уже существующих игр. Но это в корне не верно.

Гейм дизайнер должен любить игры и понимать, из каких элементов они собраны и как функционируют. Он своего рода кинорежиссер и продакт-менеджер в одном лице.

Ведь каждая игра начинается с какой-то неопределенной идеи. Именно ее гейм дизайнер должен воплотить в жизнь. Четко продумать все варианты взаимодействия персонажей игры с пользователями.

Гейм дизайнер создает начальный концепт-документ, в котором описывается игровой процесс, финансирование разработки. После утверждения проекта набирается команда профессионалов.

По мере работы над проектом в начальный концепт-документ вносятся корректировки с пожеланиями разработчика.

На стадии тестирования гейм дизайнер принимает активное участие в испытаниях компьютерной игры. Вносит корректировки и рекомендации для работы специалистов.

Итак, в обязанности гейм дизайнера входит выполнение следующих задач:

• Разработка самой идеи.
• Составление плана работы отдельных специалистов или отделов.
• Контроль за выполнением плана и соблюдение сроков.
• Участие в подготовке технической документации.

Специализация гейм дизайнеров

На самом деле, гейм дизайнер – достаточно широкое понятие. В небольших компаниях по разработке игр он может работать только с программистом. Гейм дизайнер создает игру и контролирует работу такой небольшой команды.

В крупных компаниях у гейм дизайнеров различают несколько специализаций. По сути, каждое направление – это смежная профессия. Игровой дизайн разрабатывается параллельно в различных сегментах: дизайн миров и отдельных локаций, создание персонажей, игровых текстов, включающих диалоги, различные оповещения.

Различают следующие специализации гейм дизайнеров:

• Механик – отвечает за игровой опыт в целом и обозначает правила игры.
• Математик – отвечает за игровую экономику, рассчитывает баланс, различные события и проектирует другие математические события.
• Дизайнер уровней – отвечает за дизайн уровней, игровую карту, на которой отмечены объекты, за различные события на каждом уровне.
• Нарративный дизайнер – отвечает за дизайн повествовательных механик игры: создает тексты и сценарии, за характеристики и взаимодействие персонажей. Он объединяет сценарий и игровой опыт.
• Системный дизайнер – создает общие правила игры и отвечает за баланс игровых механик.
• Дизайнер интерфейсов – отвечает за создание игровых компонентов, которые помогают игрокам понять информацию и использовать ее в игре.

Кроме этого, в команде могут быть специалисты других направлений, например, по монетизации, тестированию и продвижению готовой игры.